Edmond Lenarth (Electric Castle): „Lineup-ul nostru este o călătorie. Nu punem artiști pe afiș doar pentru că sunt în vogă – fiecare trebuie să contribuie la povestea noastră.”
Citeste mai mult despre:
electric castle,
Electric Castle ajunge în 2025 la ediția cu numărul 11, iar lineup-ul anunțat promite una dintre cele mai spectaculoase experiențe muzicale din Europa. În spatele acestei construcții complexe stă echipa de booking coordonată de Edmond Lenarth, Head of Booking & Festival Programmer, cu care am discutat despre culisele selecției artiștilor, tendințele care conturează festivalul și cum EC reușește să își păstreze ADN-ul inovator.
Cum arată procesul de selecție a artiștilor pentru festivalul și cum a evoluat strategia voastră de-a lungul anilor?
Am văzut mereu Electric Castle ca pe un spațiu în care publicul trebuie să fie surprins — fie prin combinații neașteptate de genuri, fie prin momente speciale pe scenă. Începem lucrul la lineup pentru o ediție chiar și cu 12–15 luni înainte. E un mix între date (trenduri, turnee internaționale), intuiție și dorința noastră de a testa limite. Am pornit ca un festival mai de nișă, axat pe electronic și alternative, iar acum oferim o experiență multi-gen, completă. Ne place contrastul — să alăturăm artiști care în mod normal nu ar împărți aceeași scenă, oferind publicului o călătorie care începe după-amiaza și culminează cu euforie nocturnă. Fiecare scenă e gândită cu o identitate clară și un sound specific.
Anul acesta aveți un line up extrem de variat: pop, rock, punk, electronic, reggae, alternative. Ce aduce această diversitate publicului și cum reflectă ea brandul EC?
Publicul nostru este mult mai eclectic decât ar crede majoritatea. Poți vedea aceiași oameni în primul rând la un concert punk, apoi dansând până dimineața la un DJ set techno. Tocmai această deschidere ne definește. Combinăm lumi muzicale diferite, nu doar pentru a oferi mai mult, ci pentru a crea ceva unic. Castelul oferă un decor de poveste, iar lineup-ul e coloana sonoră a acestei lumi fantastice. Diversitatea este parte din identitatea EC: vii curios și pleci transformat.
Diversitatea programului influențează publicul sau invers?
E clar o relație de tip feedback. Am crescut împreună cu un public care are încredere că vom livra ceva neașteptat — curios, deschis, dispus să experimenteze. Asta ne dă curaj să inovăm. În același timp, apar comunități noi când aducem genuri sau artiști mai puțin vizibili. E un schimb continuu între ce oferim și cum reacționează oamenii.
Cât de mult e influențată selecția artiștilor de nevoile comerciale?
Nu construim programul doar după tendințele comerciale — dacă am face asta, am pierde esența EC. Dar suntem și realiști: un eveniment de cinci zile, 24 de ore din 24, are nevoie de varietate pentru a rămâne relevant și sustenabil. Fiecare proces de a contracta un artist pornește de la o întrebare simplă: „Va ridica nivelul experienței?” De la headliners legendari la artiști descoperiți pe TikTok sau DJ-i underground de la 2 noaptea — toți trebuie să aducă valoare poveștii noastre.
Se simte vreo schimbare în preferințele muzicale ale publicului din România?
Cu siguranță. Afro-house, techno mai dark și pop-ul care sfidează genurile clasice câștigă teren. Crește și interesul pentru performance-uri electronice live, nu doar DJ set-uri. Am integrat aceste trenduri în scene precum Hangar, Booha, Hideout sau Backyard, și am pus accent pe artiști care mixează stiluri. Și scena trap sau indie locală evoluează – suntem cu ochii pe ea.
Cum sprijină EC artiștii români și ce impact are acest lucru pe termen lung?
Suntem mândri că EC contribuie la dezvoltarea artiștilor locali. Nu e vorba doar de a le oferi o scenă, ci și de a-i poziționa lângă nume internaționale și de a-i aduce în fața unui public deschis la experiențe noi. Mulți artiști și-au crescut comunitățile de fani sau au primit noi invitații la alte evenimente după apariția la EC. Acest efect e real și vrem să-l susținem în continuare.
Se simte o creștere a interesului pentru artiști care nu cântă în engleză?
Da, clar. Vedem o ascensiune a artiștilor din spațiul latin, coreean sau francofon. Limba nu mai e o barieră — contează energia, autenticitatea și prezența scenică. Publicul e tot mai dispus să descopere muzici din afara sferei anglofone, iar noi răspundem prin integrarea unor show-uri în limba lor maternă — de la petreceri cumbia până la R&B coreean. E o direcție care ne entuziasmează.
Ce altceva e nou la ediția din acest an, ca structură în line up?
Ne dorim ca experiența EC din punct de vedere artistic să evolueze constant. Anul acesta, testăm mai mult conceptul de „late-night takeovers” și pop-up-uri imersive care șterg granița dintre spectacol și petrecere. În final, vrem ca oamenii să simtă că EC nu e doar un festival — e o lume în care pășești pentru cinci zile și din care pleci cu ceva nou, inclusiv în gusturile muzicale.
Citește și:
Vezi și:
Parteneri editoriali
Videoclipuri cu știri
Citește și
Ultimele articole
Top citite
L-ai pierdut la TV
Episoade noi acum pe VOYO
7 zile înainte de TV • fără reclame • oricând
